ミシオ・湯浅敬介 二人展2026年6月12日(金)― 7月4日(土)open 13:00-19:00close 日曜/月曜 CANDYBAR Galleryでは初めてとなる、湯浅敬介とミシオの2人展を開催いたします。 湯浅敬介とミシオの2人は共通して自身の身の回りの他者をモチーフとして扱いながら、それぞれ手法は異なるものの、とりわけフォーマリズム周辺/以降の絵画の影響から、扱う対象を不明瞭な状態にしておくとともに、制作のプロセスにおいても完成までを逆算して進めるのではなく、途中でプランを何度も変更しながら、あるいはプランがあること自体を避けるように制作を行っています。 そしてこうした制作方法はこの2人に限った話ではなく、これまでの様々な画家・同時代の作家の作品もそのように制作されていることも、自明のように感じています。そうした経緯から、ではなぜこのような制作の仕方を私たちは選んでいるのだろうか、という疑問からこの展覧会を考えていくことになりました。 これまでフォーマリズム絵画は、作品ひいては芸術をあらゆる他の物事や領分から切り離し、自律と純粋性を確立する物として提示されてきました。つまり、ここでの絵画は他でもない絵画そのものであることを示しているということになります。 湯浅とミシオの作品からは確かにフォーマリズム的といえるような、画面上での仕草を見てとることができます。しかし、先に触れたようにそれぞれに扱うモチーフが設定されています。それはフォーマリズム的な作法が単なる画面構成のためにあるわけではなく、制作のためのプロセス以前の見る・考えるといった地点において作用させることを考慮しているためです。 絵画は光と深く結びつきながら、私たちと関わりを持っています。始めは対象がまるでそこにあるかのように描写するための技術として、近代以降は物質そのものへと転化されたものであるとして。 現在、絵(画)とそれを見るものの間に視覚言語でのコミュニケーションが成り立つ、と仮にまだそう言えるのであれば、私たちの持つ眼差しもまた(それぞれが持つそれぞれの呪いが少しでも軽くなることを願いながら、脅威と混沌、悲劇と喜劇、憂鬱と虚無、幸福と不幸を包む)光となりうるはずです。この展覧会はそれらを踏まえて、社会属性と不可分なものとして存在するそれぞれの主体を、ひいては風景を形作る一つ一つや世界を、他でもないそれそのものであり自由自律であり等価な(もしくは価値という尺度を必要としない)ものとして、もう一度眼差すための手段とビジョンとして行います。(湯浅、ミシオ)
井上雅博 個展〜○△⬜︎〜 2026年4月25日(土)― 5月23日(土) open 13:00-19:00、5/3、5/4close 日曜/月曜、5/5〜5/7 closing party 5月23日(土)18:00-20:00 京都国立博物館内の国宝修理所にて数多くの文化財修復に携わっていた初代の技を受け継ぎ、神社・仏閣の表装をはじめ、日本画・書に関わる軸装・額装・屏風等、表装の新調と修復を手掛ける。伝統的な表装作品をはじめ、近年では、現代美術や新素材と表具の技術を融合させた作品の制作、ホテルや飲食店の室内装飾にも表具の技術や和素材を応用、現代建築様式へのアプローチとして伝統的材料と技法を活かした表装作品も数多く制作。京表具を通して伝統技術の継承、普及に務める。同時開催 井上雅博 個展「〜○△⬜︎〜」 2026年4月25日(土)― 5月10日(日) 東福寺塔頭 光明院 京都市東山区本町15丁目809 拝観時間:午前7時ごろ〜日没ごろ迄 拝観料:500円 アクセス:京阪本線 鳥羽街道駅より徒歩6分 JR奈良線・京阪本線 東福寺駅より徒歩13分
CANDYBAR Galleryでは、長沢楓・西雄大による展覧会「FILTER」を行います。 「FILTER」 長沢楓・西雄大 2026年2月20日(金) - 3月7日(土) open 13:00-19:00 close sun / mon ※2/22(日)はオープン 長沢は、民藝品である民画や絵付皿、襖絵などに描かれている動物や植物などのモチーフを引用しながら、長沢の眼差しにより抽出した形や色彩を用いて絵画作品を制作しています。日常生活の中に溶け込む存在の道具や襖絵などに描かれたモチーフを、キャンバスという非日常の中へと変換していくことは、長沢が模索する新たな絵画表現への試みであり、過去と現代、日常と非日常を、絵画を通して行き来しているかのようです。 西は、生活空間に偏在するパターンやイラスト、ピクトグラム、シンボルマークなど、作者の不存在を帯びたイメージに関心を寄せて制作をしています。画面は、柔らかに構成されたフォルムと選び抜かれた配色で描かれ、独自の形体によって構成されています。また、今まではアクリル絵具を用いて描いていましたが、本展の作品より油彩による作品を制作。作品の輪郭はより柔らかく、そして深淵に向かうかのような奥深い作品となっています。二人の作家による、それぞれのフィルターを通した作品をどうぞお楽しみください。 長沢楓 Fu Nagasawa1999年高知県生まれ。2022年武蔵野美術大学造形学部油画学科版画専攻卒業。2025年京都芸術大学大学修士課程芸術専攻美術工芸領域油画修了。西雄大 Yudai Nishi1991年愛知県生まれ。2014年京都精華大学デザイン学部ビジュアルデザイン学科イラストコース卒業。
桝本佳子 Keiko MASUMOTO solo exhibition BON VOYAGE 2026年3月27日(金) - 4月18日(土) open 13:00-19:00 close sun / mon CANDYBAR Galleryでは3回目となる、桝本佳子の個展を行います。桝本は「用途のない、飾られる為だけに作られた器」をテーマとし、伝統的な陶芸の技法を応用し皿や壷から植物や日用品、食物などが器の形の枠を超え飛び出した作品をユーモア溢れる感性で制作しています。モチーフとなるものはどれも日常の中に溶けこんだ形のものですが、桝本から生み出されたその作品は今までに見たことのない存在となり、また思わずクスッと笑みが溢れてくる作品です。 本展では、旅をテーマに旅行鞄や風景、食べ物をモチーフとした作品を展示いたします。展覧会タイトルの「BON VOYAGE」は、旅に出る人の安全と良い旅となるよう願って贈る言葉になります。 「暖かい春がようやくやってきて、どこかに旅行したい。そんなワクワクする気持ちで作り ました。」 トランクを持ってキャップを被り、ワクワクとした気持ちで春の陽気の中出かけた旅先で目にする風景や美味しい食べ物。そのような楽しい光景がギャラリー空間いっぱいに広がります。 本展では新作14点を展示いたします。桝本佳子の遊び心溢れる作品をどうぞお楽しみくださいませ。
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